헤르메스의 빛으로](13)봄의 제전
[경향신문] 2007년 04월 06일(금)
▲봄을 맞는 디오뉘시아 축제 4월이다.
“4월은 가장 잔인한 달
죽은 땅에서 라일락을 키워 내고
추억과 욕망을 뒤섞고
나른하게 잠든 뿌리를 봄비로 깨우나니”
(T. S. 엘리어트의 ‘황무지’).
얼어붙어 있던 땅을 뚫고, 발기된 새싹들이 칼날처럼 돋아나, 눈부신 초록빛을 뿜어낸다. 죽었나 싶었는데, 나무의 각질을 깨고 새순들이 솟구쳐 나와 입을 벌린다. 4월은 가장 잔인한 달, 구들방 아랫목에 포근히 깃들었던 겨울은 오히려 따뜻했는데, 이제 일어나라 한다, 땀을 흘리며 대지를 일구라 한다.
 |
부그로(William Adolphe Bouguereau, 1825~1905)가 1884년에 그린 ‘바쿠스의 젊음’.
|
4월의 잔혹함을 돋우기 위해 고대 그리스인들은 디오니소스 신을 숭배하는 제의를 열었다.
11~12월에는 농촌 ‘디오뉘시아 축제’가, 1~2월에는 ‘레나이아 축제’가, 2~3월에는 ‘안테스테리아 축제’가 있었다.
겨울철 농한기의 무료함을 달래기 위해서겠지만, 무엇보다도 얼어붙어 잠들어 있는 땅을 깨우고, 풍성한 결실을 기원하기 위해서였다. 축제 기간 동안 사람들이 남근을 찬양하는 각종 의식을 벌였던 것은 대지의 여신 가이아를 자극하여 풍요로운 생산력을 발산하게 할 목적이었음에 분명하다. 이 제전의 주신은 ‘포도주의 신’ 디오니소스, 다른 이름으로 바쿠스다. 그러니 축제 동안 포도주가 빠질 리 없다. 사람들은 무리를 지어 행진하며 디오니소스를 찬양하는 디튀람보스를 흥겹게 부른다.
겨우 내내 잠들었던 대지여 깨어나라! 그런 뜻이다. 이때 디오니소스의 수행원인 사튀로스를 흉내낸 광대들이 군중들 사이를 휘젓고 다니며 뛰논다. 그들은 초인적으로 발기한 거대 남근을 과시하는 염소의 하체를 입고 있었다. 이미 포도주로 얼큰하게 달아오른 군중들과 광대들은 한데 어울려 음란하고 방탕한 분위기에 도취되어 춤추고 노래하며, 마음껏 깔깔댄다. 얼어붙어 있던 대지에 관음(觀淫) 거리를 제공하여, 나긋나긋 몸을 좀 풀고, 촉촉이 젖으라고 얼러대는 전위행위라고나 할까?
4월의 잔인함은 가이아의 참을 수 없는 절정이라 하겠다.
▲디오뉘시아 축제의 꽃－비극 농촌에서 시작되는 디오뉘시아 축제는 3~4월경 아테네에서 열리는 대(大) 디오뉘시아 축제에서 최고조에 이른다. 새롭게 일을 시작하기 전, 풍요를 기원하며 실컷 놀아두려는 봄맞이 농촌 축제가 마침내 그리스 세계의 중심 도시 아테네에서 열리는 것이다.
일주일 동안 열리는 이 축제의 꽃은 단연 비극 경연대회다. 축제의 넷째 날부터 3일 동안 열리는 비극 경연대회에는 세명의 비극 시인이 하루를 제 몫으로 받아 비극 3부작과 사튀로스 극 한편을 상연한다. 이 경연 대회에서 우승하는 시인은, 전쟁에서 이기고 돌아오는 개선장군이나 올림피아 경기에서 월계관을 받는 운동선수처럼, 크나큰 명예를 얻는다.
그리스 비극의 3대 작가라고 하는 아이스퀼로스(13번 우승), 소포클레스(18번), 에우리피데스(3번)도 바로 대 디오뉘시아 축제가 배출한 시인들이다.
‘비극(悲劇)’의 뿌리 말은 ‘트라고디아(tragoidia)’다. ‘트라고디아’는 뜻밖의 뜻을 가지고 있다. 그것은 바로 ‘염소(tragos)’의 ‘노래(oide)’다. 몇 가지 설이 있다.
첫째, 비극 경연 대회가 초기에는 ‘염소’를 상품으로 걸고 벌어졌기 때문이라는 설. 그런데 왜 하필 염소인가? 아마도 염소가 디오니소스와 각별한 관계에 있기 때문이겠다. 초기 비극에는 염소의 하체를 한 사튀로스들이 자주 등장하여 노래와 극을 이끌었다고 한다. 그래서 비극에 ‘염소의 노래’라는 이름을 붙였다는 설이 두 번째다.
셋째, 비극이 상연될 때, 사람들이 디오니소스 신에게 제사를 지냈는데, 이때 제물로 바친 것이 염소였기 때문이라는 설. 실제로 아테네 디오니소스 극장의 무대 앞 공간(오르케스트라·orchestra) 중앙에는 제단의 흔적이 있다.
▲비극의 제의적 의미－카타르시스 디오뉘시아 축제 행렬은 극장을 향했을 것이고, 극장에 도착하면 디오니소스에게 제물을 드리는 제의로 이어졌을 법하다. 물론 염소로. 사람들은 봄을 맞이하며 농사와 각종 생산활동이 잘 되도록 풍요를 기원하는 제사를 올린다.
신들에게 풍요의 은총을 받기 위해선, 신이 기뻐하도록 인간은 경건하고 깨끗해야 한다. 그렇다면 개인과 모둠, 그리고 도시 전체의 정화를 위한 제사를 드릴 것이다.
부정한 요소를 모두 씻어내고, 깨끗이 정화된 상태가 될 때만, 새롭게 일하기를 결심하고, 신에게 풍요를 기원할 자격을 얻게 되는 것이라고 믿기 때문이다. 이런 정화를 ‘카타르시스(Catharsis)’라 한다.
|
르네상스 시대의 이탈리아 화가 틴토레토(Tintoretto, 1518~94)가 1565년에 그린 예수의 ‘십자가 처형’. (사진 왼쪽) 오른쪽은 부그로의 ‘사튀로스와 님프’(1873년).
|
디오뉘시아 축제의 제의적 전통은 비극에 앞선 식전 세리머니 형식에서 비극 내부로 흡수되었을지도 모른다.
염소를 죽여 바치는 별도의 제의를 대신해서, 비극 자체가 제의로 발전했다는 말이다. 그리스 비극엔 춤추고 노래하는 코러스와 코러스를 이끄는 지휘자가 있다. 그들은 마치 제사장처럼 비극을 이끈다.
그리고 그들과 묻고 답하는 배우가 등장한다. 배우가 무대 위에 살려내는 등장인물(persona)들은 연민과 공포를 일으키는 끔찍한 일을 겪거나, 저지른다.
트로이아 전쟁의 최고 사령관 아가멤논은 그의 아내 클뤼타임네스트라의 도끼에 찍혀 죽는다. 딸 이피게네이아를 아르테미스 여신에게 제물로 바쳐 죽였음에 대한 어머니로서의 보복이었다.
아가멤논의 자식 오레스테스와 엘렉트라는 아버지를 죽인 어머니, 클뤼타임네스트라의 가슴에 칼을 꽂는다. 메데이아는 남편 이아손의 배신을 보복하기 위해 두 아들을 몸소 죽인다. 자기 남편을 죽인 원수, 그런 줄도 모르고 결혼했는데, 알고 보니 그는 자기의 친아들 오이디푸스. 이오카스테는 이 끔찍한 운명에 엮인 자신을 견디지 못하고 스스로 목숨을 끊는다. 이 모든 죽음의 현장을 코러스는 숙연히 지키고 있다. 마치 제사장이나 사제들처럼 그들은 비극의 주인공을 제물로 바치며 집단적인 제사를 집행하고 있는 것 같다.
그리스인들은 비극을 관람하며, 끔찍하고 부정한 운명에 엮인 인물을 피로 물들임으로써 자신들과 사회 전체를 정화하려 했는지 모르겠다. 부정을 제거하기 위한 희생양의 제사, 그것이 비극이었다.
그렇다면 비극은 봄을 깨끗하고 새롭게 맞이하는 그리스인들의 사회적 카타르시스다. 제우스의 섬광에 타 죽어가던 세멜레의 태중에서 제우스의 허벅지로 옮겨가 죽음을 이기고 부활(?)한 디오니소스에게 비극을 바치면서, 정화를 위해 부활의 봄을 노래한 것이다.
<김헌|서울대 협동과정 서양고전학과 강사>
(*기사의 일부를 펌)
A Song of Spring by Maximillion Lenz
Erik Satie (1866 - 1925 France)/Gymnopedie
|
