로맨스 작가로써 Hawthorne이 자신의 작품을 쓰는데 있어서 좀 더 의미있는 진실-초사실을

보여주기 위해서 사용한 이론은 사실과 이상의 세계를 같이 보여주는 것이다. Hawthorne이

주장하기를 로맨스 작가는 매일매일의 일상생활과 그림자와 같은 환상의 세계를 넘나드는 사람

혹은 그 예리한 경계선을 걷는 사람이라고 했다.

(Hawthorne speak of hos need to attenuate the American insistence on actuality)

Hawthorne은 당시의 독자들은 끊임없이 작가에게 단순한 사실을 쓰도록 요구하였지만,

Hawthorne은 독자들이 말하는 사실만으로는 자신이 보여주고자 하는 진실을 말할 수 없음을 간

파하였다. 그가 보여주고자 한 진실과 초사실(Super-reality)은 서로 상반되는 두 관점이 충동하

면서 비유적으로 창조된 중립지대에서 형성된다. 다시 말해서 진실이라는 것은 실제적인 것과

상상의 세계가 어우러져 생긴다는 것이다.

Thus, therefore, the floor of our familiar room has become neutral territory, somewhere between

the real world and fairy land, where the actual and the imaginary may meet, and each imbue

itself with the nature of the other

Hawthorne은 한편의 로맨스 작품을 쓰기 위해서는 픽션을 창조하기 위한 픽션이 필요하며, 이 픽션이

바로 로맨스를 창조하려는 모태라는 것이다.

The Scarlet Letter의 서문격인 The Custom House에선 Hawthorne은

다음과 같이 이야기한다.

I must not be understood as affirming, that, in the dressing up of the tale, and imaging the

motives and modes of passion that influenced the characters in it, Ihave invariably confined

myself within the limits of old Suveyor's half a dozen sheets of foolscap. On the contrary, I have

allowed myself, as to such points, nearly or altogether as much license as if the facts had been

entirely of my own invention. What I contend for is the authenticity of outline.

따라서 Hawthorne 이 The Scarlet Letter 역시 이러한 생각을 염두해두었음에 틀림없다.

문학작품에서 가장 흔한 소재인 ‘사랑’의 이야기에 자신의 상상을 더해서 현실과 상상의 경계선을 걷는

훌륭한 작품을 썼을 것으로 생각된다.

신고전주의가 지나치게 이성과 경험, 형식과 규범을 중시한 데 반발해 나타난 경향으로 이성보다는 감성을, 형식보다는 내용을, 규범보다는 개성과 자유를 중시했던 낭만주의는 18세기말부터 19세기에 걸쳐 전유럽을 휩쓴 예술적 경향을 말한다. 대표적인 낭만주의 작품에선 현실이 아닌 이상 세계에 대한 동경이 주를 이루어 꿈과 동경과 신비적 무한성을 갈구하여 자유분방한 창조적 상상을 중시하였습니다. 또한 가까운 것보다는 먼 미지의 세계나 이국적 정조를 중시하였습니다. The Scarlet Letter 역시 이러한 사조를 바탕으로 하고 있으며 그러한 경향은 이 작품에 등장하는 다양한 상징과 암시는 미루어두고서라도, 문학에서의 가장 주요한 소재 중 하나인 ‘사랑’을 택하고 있다는 점을 통해 살펴볼수 있다. 여기서는 간통이라는 하나의 사건을 통해서 이야기를 전개하지만, 당시의 규범과 이성을 따진다면 상상조차 할 수 없는 남녀 간의 사랑, 엄격함과 냉철한 이성을 바탕으로 했던 당시 사회에서 감정의 절제보다는 감정과 상상력을 마음껏 표출하도록 장려하는 낭만주의적 요소라고 볼 수 있다.